Habitat: isla
Estado: con punto de vista definido
Actividad: búsqueda de imágenes
ครีมแต้มสิว: มีผลกับสิว
Hace 3 años
4:3 vs 16:9
Componer para 4:3 o componer para 16:9 esa es la cuestión (diría el inglés en el siglo XXI)
A la hora de grabar un río, un paisaje, sin pensarlo uno dice que el formato panorámico es la mejor opción, tiñe al trabajo de cierta "frescura cinematográfica", hace la imagen más simpática, y empática... más poética capaz.
A la hora de grabar una grúa, una construcción, una cara... cobra importancia el 4:3 cómo composición más estructurada, cerrada, compacta?
¿impacta?
Reflexiones y decisiones, de eso se trata..
Qué queremos con nuestro documental?
retratar esa poética del río y su corriente, más expresiva?
o
un retrato más cuadradote que tiene que ver con la (c)rudeza de la máquina y de la vida a la intemperie?
si es ambas, qué predomina discursivamente para la elección del formato?
se pueden lograr los mismo efectos con cualquiera de los dos?
el debate queda iniciado
A la hora de grabar un río, un paisaje, sin pensarlo uno dice que el formato panorámico es la mejor opción, tiñe al trabajo de cierta "frescura cinematográfica", hace la imagen más simpática, y empática... más poética capaz.
A la hora de grabar una grúa, una construcción, una cara... cobra importancia el 4:3 cómo composición más estructurada, cerrada, compacta?
¿impacta?
Reflexiones y decisiones, de eso se trata..
Qué queremos con nuestro documental?
retratar esa poética del río y su corriente, más expresiva?
o
un retrato más cuadradote que tiene que ver con la (c)rudeza de la máquina y de la vida a la intemperie?
si es ambas, qué predomina discursivamente para la elección del formato?
se pueden lograr los mismo efectos con cualquiera de los dos?
el debate queda iniciado
about to begin
la cita es el sabado. sabado a la tarde
quien puede?
diego nos espera en su casa: lancha colectiva + tramo en canoa comandada por el mismo.
necesitamos camara digial pocket.
les dejo la primera parte de last days, si alguien se pregunta si la unica relacion es ese bosque, diria que si y diria que no...
pd. traten de comentar diciendo como vienen el sabado
esto era el documental del los juegos. o mejor dicho el documental fueron estas tres semanas. y aca termina, chau.
Creemos que el hábitat no necesariamente es donde uno esta, sino donde uno quiere estar. La diferencia entonces radica en: hábitat físico por hábitat imaginario, lúdico, onírico, virtual. Desde ahí, empezamos a trabajar.
En cuanto al juego, nos basamos en el “juego de rol” y el cosplay. La razón por las que elegimos estrictamente estos dos juegos en primer lugar es porque a diferencia de otros, en éstos no hay ganadores, no hay un fin concreto aunque si objetivos, la funcionalidad (en primera instancia) esta basada meramente en la satisfacción y el entretenimiento personal, y por sobre todas las cosas: es evidente la ausencia de un hábitat físico (como lugar de desarrollo del juego).
Por otro lado, creemos que ambas actividades son un complemento. Mientras que los que juegan rol crean a través la palabra, los cosplayers vendrían o podrían ser su representación visual.
Lo que nos resulta interesante, en el primer caso, es el poder de la palabra como herramienta única y fundamental dentro del juego y la entrega a la creación (otra vez, de un hábitat) a partir de la representación (física) de los cosplayers (cosplay, costume play, juego de disfraces). Ambos apuntan a la construcción o reconstrucción de un hábitat fantástico, de un espacio que no se condice con el habitado realmente aquí y ahora.
Desde ahí, nos preguntamos lo siguiente: ¿Por qué juegan?
Dentro de esta gran pregunta, nos inquieta cual es el o los factor/es hace/n que personas accedan a realizar este tipo de actividades, ¿cual es su necesidad?, ¿es una necesidad? ¿Existe el juego por el juego mismo o es necesariamente una herramienta para sublimar lo reprimido o incluso un método de evasión hasta de su hábitat natural? ¿Para que juegan?
Por ultimo, nos atrae la idea de manifestar o mostrar el hecho de ,(aunque resulte paradójico), que todos tenemos una visión y una sensación distinta del lugar donde nos encontramos. Probablemente, en un tono metafórico, ya que no planeamos ahondar en la comprobación o comparación de lo real contra lo imaginario o lo imaginario contra lo imaginario (entre dos personas distintas) en imágenes en si, pero si el documental intenta plantear esa especie de juego tácito con el espectador.
Modalidad
Modalidad
La modalidad del documental es predominantemente expositiva ya que nos dirigimos directamente al espectador valiéndonos del “mundo” para dar nuestra propia opinión acerca de él. Apelado a la sensibilidad del espectador. Es decir, que la argumentación no se dará explícitamente sino a través de una perspectiva, tácitamente por medio del estilo y la forma quedará manifiesto el punto de vista: mostrar que creemos fundamental la necesidad del juego para sublimar represiones impuestas socialmente, y para ello exponemos e intentamos transmitir la esencia misma del juego, con su ritmo y su poder imaginativo (en este caso los juegos de rol y cosplay)
El documental no tomará forma en torno a la resolución de un problema sino en torno a una hipótesis marcada y mantenida desde el comienzo, aunque no explicitada (la necesidad del juego)
Para respaldarlo se recurrirá a imágenes y sonidos representativos del tema y en un tono relacionado con el mismo (lúdicos, oníricos, etc), como así también testimonios de los actores sociales participantes.
Las entrevistas, en principio serán bajo el modo de entrevista común (pseudomonólogo) directamente hacia el espectador.
Habrá secuencias que pueden rozar la modalidad de observación (las referidas al juego en su práctica) ya que mantendremos la presencia de la cámara como testigo del momento del juego in situ, con compromiso con lo inmediato, íntimo y personal, pero las mismas serán manipuladas para representar el tono lúdico e imaginativo del que se habló antes (ya sea por cambio de ritmo, manipulación del sonido) por lo cual aunque capturadas por medios de observación, en montaje pierden dicha característica.
Montaje
No habrá continuidad espacio – temporal sino que el montaje se dispondrá según las necesidades expositivas y estilísticas (continuidad retórica). Con una variación rítmica en los momentos de quiebre o juego explícito para marcar la suspensión espacio temporal y el comienzo del mundo imaginario que plantean los juegos.
El ritmo intentará ser heterogéneo, con secuencias dinámicas y reposadas.
Pruebas
Destacan la realidad del hecho histórico y los actores sociales que se muestran. Nosotros (con sustento teórico) las vamos a usar dentro de nuestro sistema de significación y argumentación para sostener la hipótesis de que el habitat del juego posibilita sublimar represiones.
Espectador
Se lo tomará como conocedor del mundo planteado, es decir que no se lo introducirá en el conocimiento del tema tratado sino que se lo hará formar parte de él desde el principio compartiendo el “código del juego” de entrada.
Conocimiento (voz)
No seguiremos a un personaje o actor social sino que tomaremos al Juego como objeto general en que sus participantes sí son actores sociales pero circunstanciales, a través de ellos expondremos nuestra tesis aplicada a la generalidad.
Juegos
Juegos de Rol
Un juego de rol consiste en un encuentro entre varias personas durante el cual, por el plazo de varias horas, se ponen en la piel de un personaje ficticio y, guiados por un director de partida (máster) viven una historia o misión sorteando dificultades impuestas por el máster y desafiadas a través de la palabra y la creatividad.
La historia comienza cuando el máster plantea un mundo imaginario donde se vivirá la historia (que puede durar de meses a años). Durante cada partida que conforma la historia los diferentes participantes actuarán como sus personajes y de acuerdo a sus características para ir sorteando los obstáculos impuestos por el máster.
Es un juego en donde todo se vive y resuelve a través de la palabra (y en algunos casos el azar) creando mundos imaginarios compartidos por todos los participantes.
Cosplay (Costume Play)
Consiste en copiar el atuendo y características generales de algún personaje real o ficticio (por lo general referidos al mundo animé) y algunos llegan a actuar como ellos (otakus) interpretando escenas típicas de dichos personajes en reuniones de amigos, convenciones o encuentros.
como a pesar de estar tan lejos, resulta tan intimo o intimista (si va para la camara el adjetivo), eso pense cuando la vi.
Va por el lado del anime...
Tipo de montaje+planoscerrados+pricipiodeluzteatral(fantastica)=yocompro!
cuando te cuento un cuento
y va por aquellos lados:
el diario a diario
El inicio de Autopista del sur
Ese fragmento de el Aleph
En la parte inferior del escalón, hacia la derecha, vi una pequeña esfera tornasolada, de casi intolerable fulgor. Al principio la creí giratoria; luego comprendí que ese movimiento era una ilusión producida por los vertiginosos espectáculos que encerraba. El diámetro del Aleph sería de dos o tres centímetros, pero el espacio cósmico estaba ahí, sin disminución de tamaño. Cada cosa (la luna del espejo, digamos) era infinitas cosas, porque yo claramente la veía desde todos los puntos del universo. Vi el populoso mar, vi el alba y la tarde, vi las muchedumbres de América, vi una plateada telaraña en el centro de una negra pirámide, vi un laberinto roto (era Londres), vi interminables ojos inmediatos escrutándose en mí como en un espejo, vi todos los espejos del planeta y ninguno me reflejó, vi en un traspatio de la calle Soler las mismas baldosas que hace treinta años vi en el zaguán de una casa en Frey Bentos, vi racimos, nieve, tabaco, vetas de metal, vapor de agua, vi convexos desiertos ecuatoriales y cada uno de sus granos de arena, vi en Inverness a una mujer que no olvidaré, vi la violenta cabellera, el altivo cuerpo, vi un cáncer de pecho, vi un círculo de tierra seca en una vereda, donde antes hubo un árbol, vi una quinta de Adrogué, un ejemplar de la primera versión inglesa de Plinio, la de Philemont Holland, vi a un tiempo cada letra de cada página (de chico yo solía maravillarme de que las letras de un volumen cerrado no se mezclaran y perdieran en el decurso de la noche), vi la noche y el día contemporáneo, vi un poniente en Querétaro que parecía reflejar el color de una rosa en Bengala, vi mi dormitorio sin nadie, vi en un gabinete de Alkmaar un globo terráqueo entre dos espejos que lo multiplicaban sin fin, vi caballos de crin arremolinada, en una playa del Mar Caspio en el alba, vi la delicada osadura de una mano, vi a los sobrevivientes de una batalla, enviando tarjetas postales, vi en un escaparate de Mirzapur una baraja española, vi las sombras oblicuas de unos helechos en el suelo de un invernáculo, vi tigres, émbolos, bisontes, marejadas y ejércitos, vi todas las hormigas que hay en la tierra, vi un astrolabio persa, vi en un cajón del escritorio (y la letra me hizo temblar) cartas obscenas, increíbles, precisas, que Beatriz había dirigido a Carlos Argentino, vi un adorado monumento en la Chacarita, vi la reliquia atroz de lo que deliciosamente había sido Beatriz Viterbo, vi la circulación de mi propia sangre, vi el engranaje del amor y la modificación de la muerte, vi el Aleph, desde todos los puntos, vi en el Aleph la tierra, vi mi cara y mis vísceras, vi tu cara, y sentí vértigo y lloré, porque mis ojos habían visto ese objeto secreto y conjetural, cuyo nombre usurpan los hombres, pero que ningún hombre ha mirado: el inconcebible universo.
La casa de Asterion
y me perdí entre libros...
casi sería como nuestra divina comedia conceptual y representativa imaginaria liberada al mundo entero
hola.
este es nuevo un blog
ojala sea mas pupolar dentro del grupo
un beso
y un tema, que lo disfruten!
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